Unter dem Namen ‘Jenner van Rens’ [Einer Teilhaberschaft] entwarf und produzierte  Ad Jenner von 1983 bis 1987 Schmuck und industrielle Produkte. All diese Entwürfe lehnten sich stark an seine Entwicklung als bildender Künstler an. Ab 1987 trat sein freies Schaffen immer mehr in den Vordergrund.  Es kam zu einer Reihe von Ausstellungen in Deutschland, die ihren Gipfel erreichte mit der Zweimann-Ausstellung 1992 in Bieleveld zusammen met dem Bildhauer Marino Marini.

 

Zentrales Thema is seinem Schaffen ist der Mensch versus die ihn umringende Welt. Seine Werke zielen nicht auf den besonderen Augenblick, sondern auf das Ergebnis eines immerwährenden Prozesses. Sein freies Schaffen zeigt bis auf den heutigen Tag eine organische Entwicklung. Jeder Schaffenprozess ist für Jenner eine Reise, die van Anfang bis Ende erlebt und durchlebt werden muss.Während dieses Prozesses hält er die Endbestimmung so lange wie möglich offen, anstatt sie von vornherein festzulegen.

 

Ein Kritiker schrieb anlässlich einer Ausstellung, dass er eine Bildsprache benutzt, die Assoziationen mit alten Symbolen und Bildern weckt, wodurch das Ganze einen fast religiösen Charakter bekommt.

 

Jenner wird unentwegt getrieben von der Suche nach Balance und Gleichgewicht: Was kann man auslassen, wodurch übrigbleibt, was einen in Bewegung hält? Wie findet man die Balance zwischen Spiritualität und den Grenzen des Lebens? Wie selektiv kann man sein beim Auslassen? Was ist schmückendes Beiwerk und was ist das Wesen? Gefühl und Verstand, Bauch und Kopfversucht er immer wieder in seinem Schaffen miteinander in Einklang zu bringen.

 

Seine Suche nach dem Wesen kommt zum Ausdruck in den Materiallien, die er für seine Werke bevorzugt: Stein und Bronze. Starres Material met begrenzten Möglichkeiten zwingt ihn sich auf das Thema zu fizieren. Er sucht damit fortwährend die Grenzen seiner Möglichkeiten und beschränkt sein Werk auf Unikate und kleine Serien.